Что такое арита-яки? Первый японский фарфор и 400 лет истории

Arita ware porcelain showcasing traditional Japanese designs

Арита-яки (有田焼, Arita-yaki) — разновидность японского фарфора, который производят в городе Арита и его окрестностях в префектуре Сага на северо-западе Кюсю. Его считают первым настоящим фарфором Японии; его непрерывная история производства насчитывает более 400 лет, начиная с начала XVII века.

Каково происхождение арита-яки?

История арита-яки начинается примерно в 1616 году, когда корейский гончар по имени И Сам-пхён (李参平, известный в Японии как Канагаэ Самбэй) обнаружил высококачественный фарфоровый камень — изумияма тōсэки — неподалёку от Арита, в провинции Хидзэн (нынешняя префектура Сага). Это открытие стало поворотным моментом: впервые японские мастера смогли создавать твёрдый, полупрозрачный фарфор, сопоставимый с китайскими изделиями из Цзиндэчжэня, которые долгое время господствовали на азиатских и европейских рынках.

За несколько десятилетий печи Арита начали выпускать фарфор в значительных количествах. К середине XVII века Голландская Ост-Индская компания (VOC) стала экспортировать изделия Арита через расположенный неподалёку порт Имари. Именно поэтому в Европе этот фарфор стали называть «имарским фарфором». Миллионы изделий, отправленных в Европу примерно с 1650 по 1750 год, сформировали само представление о роскошной столовой посуде на всём континенте.

Каковы четыре основных стиля арита-яки?

Одна из самых характерных особенностей арита-яки — разнообразие декоративных традиций. В отличие от многих региональных ремёсел, определяемых одной эстетикой, в Арита сложились четыре основных стиля, каждый со своим назначением и периодом.

1. Сомэцуке (染付) — сине-белый фарфор

Сомэцуке — самый ранний и основополагающий стиль. Кобальтово-синий пигмент (госу) наносят непосредственно на белую глиняную основу, а сверху покрывают прозрачной глазурью. Стиль развился в начале XVII века под сильным влиянием китайской сине-белой традиции и стал основой массового производства на экспорт для торговли VOC. В этой манере часто изготавливали повседневную посуду — чаши, тарелки и сосуды для сакэ.

2. Стиль Какиэмон (柿右衛門様式) — молочно-белая основа и надглазурные эмали

Этот стиль, созданный гончарами семьи Какиэмон примерно в 1640–1650-х годах, отличается особой молочно-белой, тёплой глиняной основой — нигосидэ (濁手) — и асимметричными живописными мотивами, выполненными красной, синей, зелёной и жёлтой надглазурной эмалью. В композициях щедро используется пустое пространство, благодаря чему изделия напоминают восточноазиатскую живопись кистью. Фарфор Какиэмон стал необычайно модным среди европейской аристократии и напрямую вдохновил Мейсен в Германии и делфтскую керамику в Нидерландах.

3. Ко-Имари / кинрандэ (古伊万里・金襴手) — позолота и богатый декор

Ко-Имари (старый Имари) и его самый роскошный вариант — кинрандэ (金襴手) — представляют наиболее пышную эстетику арита-яки. В этих изделиях сочетаются глубокий кобальтовый подглазурный рисунок, яркие надглазурные эмали и обильный декор сусальным золотом. С конца XVII века их создавали для состоятельных европейских заказчиков и внутреннего рынка предметов роскоши. Плотный узор, часто покрывающий почти каждый сантиметр сосуда, отражает барочную эстетику, соответствовавшую вкусам европейцев того времени.

4. Стиль Набэсима (鍋島様式) — вершина официального мастерства

Фарфор Набэсима производился исключительно в печах Окавати-яма (大川内山) под непосредственным покровительством клана Набэсима, феодальных правителей Хидзэна, и никогда не продавался на рынке. Его изготавливали только как церемониальные дары для сёгуната Токугава и других высокопоставленных феодалов; он представляет собой абсолютную техническую вершину мастерства Арита. Его отличают точные геометрические и растительные узоры, идеально ровная глазурь и безупречно симметричные формы. Подлинный фарфор Набэсима и сегодня относится к числу наиболее ценимых керамических изделий в истории японского искусства.

Почему арита-яки повлиял на мировую культуру фарфора?

Когда в 1650-х годах гражданская война нарушила работу печей Цзиндэчжэня в Китае, европейский спрос резко переключился на Японию. Печи Арита заполнили эту нишу и только за 1659 год экспортировали около 190 000 изделий через VOC. Европейские монархи, в том числе Август Сильный, курфюрст Саксонии, собрали тысячи изделий Имари. Его стремление в точности повторить их напрямую привело к основанию Мейсенской фарфоровой мануфактуры в 1710 году.

Подробнее об истории и техниках этого ремесла можно узнать из нашей энциклопедической статьи о ремесле арита-яки, где рассматриваются особенности региональных печей, важные линии мастеров и способы распознавания подлинных изделий.

Как используют арита-яки сегодня?

Сегодня фарфор арита-яки по-прежнему выпускают сотни печей в городе Арита и окрестностях. Современные области применения включают:

  • Посуда для высокой кухни — тарелки, чаши, чайные чашки и кофейные сервизы
  • Декоративные вазы и предметы интерьерного искусства
  • Подарки премиум-класса и официальные презентационные изделия
  • Сотрудничество с международными дизайнерами, объединяющее традиционные техники и современную эстетику

Прочность благодаря обжигу при высокой температуре, безопасная для пищевых продуктов глазурь и неподвластная времени эстетика позволяют арита-яки одинаково уместно смотреться и на японском чайном столе, и на европейском обеденном столе. Это свидетельствует о 400-летней истории его межкультурной популярности.

Часто задаваемые вопросы

В чём разница между арита-яки и имари-яки?

Оба названия относятся к одному и тому же фарфору. Арита-яки — производственное название, указывающее на печи в городе Арита, префектура Сага. Имари-яки — экспортное название, происходящее от порта Имари, через который изделия отправляли в Европу начиная с XVII века. Оба термина широко используются и считаются правильными.

Чем фарфор Какиэмон отличается от других стилей Арита?

Фарфор Какиэмон выделяется основой нигосидэ — необычно молочной, почти кремовой белизны — и сдержанным асимметричным надглазурным декором, навеянным восточноазиатской живописью. В отличие от густо украшенного стиля Ко-Имари, в Какиэмон щедрое пустое пространство служит ключевым элементом дизайна. Благодаря этому изделия обладают изысканным живописным характером, который оказал огромное влияние на европейский фарфор XVIII века.

Продавался ли фарфор Набэсима широкой публике?

Нет. Фарфор Набэсима производили исключительно как официальные подарки (献上品, кэндзёхин) для сёгуната Токугава и высокопоставленных феодальных правителей. Клан Набэсима строго контролировал производство в печах Окавати-яма, и изделия никогда не поступали в продажу. Эта исключительность — одна из главных причин, почему подлинные исторические изделия Набэсима сегодня так редки и ценны.

Как арита-яки повлиял на мейсенский фарфор?

Август Сильный, курфюрст Саксонии, собрал тысячи изделий Имари и Какиэмон в конце XVII века. Желание воспроизвести это «белое золото» в Европе стало одной из главных причин, побудивших его финансировать опыты алхимика Иоганна Фридриха Бёттгера. Эти опыты привели к созданию Мейсенской мануфактуры в Мейсене, Германия, в 1710 году — первого в Европе производителя твёрдого фарфора. Узоры, вдохновлённые Какиэмон, например «Красный дракон» и «Жёлтый лев», оставались важными мотивами раннего каталога Мейсена.

Какое сырьё используют для изготовления фарфора Арита?

Арита-яки изготавливают преимущественно из фарфорового камня Идзумияма (izumiyama tōseki), добываемого возле города Арита, и фарфорового камня Амакуса (amakusa tōseki) из префектуры Кумамото. Эти минералы с высоким содержанием кремнезёма и низким содержанием железа дают яркую, полупрозрачную белую основу, отличающую фарфор от глиняной и каменной керамики.

Источники

Похожие изделия

Изделия, связанные с этой историей

Пока мы добавляем тематические изделия, посмотрите любимые товары наших покупателей.

Небольшая круглая тарелка Kintsugi алого цвета с золотыми швами Небольшая тарелка Kintsugi 5.9in$50.04 Прямоугольная деревянная тарелка KODAI от Modern Japan Crafts. Роскошный дизайн: чёрное лаковое покрытие с вкраплениями золотой фольги. Деревянная тарелка KODAI, чёрная$45.00 Элегантный бокал для саке Modern Japan Crafts с отделкой tame-nuri и золотой фольгой. Изысканный дизайн с синей лакированной подставкой, сияющей золотой фольгой. Стакан для саке с японским лаком$80.00
Посмотреть другие изделия →

Найдите своё ремесло

Для кого вы ищете изделие?

Кому вы хотите подарить японское ремесло?

Ответьте и найдите одного из 8 духов ремесла · 30 сек.

← Вернуться к разделу «Журнал»